Sim City 2000. Imagine: Adams Carroll
Continut Asemanator
- Cum a fost făcută melodia cu tema Tetris
- Demaking Halo, Remaking Art: dezvoltatorul „Halo 2600” discută despre promisiunea jocurilor video
Muzeul de Artă Modernă a cumpărat săptămâna trecută 14 jocuri video pentru a se adăuga colecției sale permanente, făcând jocuri video nu numai artefacte antropologice interesante, ci și o formă de artă. Potrivit unui comunicat de presă, muzeul ar dori să smulgă aproximativ 40 de jocuri, dar până acum are următoarele:
• Pac-Man (1980)
• Tetris (1984)
• O altă lume (1991)
• Myst (1993)
• SimCity 2000 (1994)
• vib-ribbon (1999)
• The Sims (2000)
• Damat Katamari (2004)
• EVE Online (2003)
• Cetatea piticilor (2006)
• Portal (2007)
• flOw (2006)
• Pasaj (2008)
• Canabalt (2009)
Printre perspectivele de viitor se numără lucruri precum The Legend of Zelda, Street Fighter, Animal Crossing, Super Mario 64 și Minecraft. S-ar putea să observați că în această primă listă nu există un singur joc Nintendo: cuvântul este că muzeul încă blochează un acord cu gigantul jocurilor video. MoMA scrie:
Jocurile video sunt artă? Sunt siguri, dar sunt și design, iar o abordare de design este ceea ce am ales pentru această nouă incursiune în acest univers. Jocurile sunt selectate ca exemple excepționale de design de interacțiune - un domeniu pe care MoMA l-a explorat și colectat deja pe larg și una dintre cele mai importante și mai discutate expresii ale creativității designului contemporan. Prin urmare, criteriile noastre subliniază nu numai calitatea vizuală și experiența estetică a fiecărui joc, ci și multe alte aspecte - de la eleganța codului la designul comportamentului jucătorului - care se referă la designul interacțiunii. Pentru a dezvolta o poziție curatorială și mai puternică, în ultimul an și jumătate am căutat sfatul savanților, al conservării digitale și al experților juridici, al istoricilor și al criticilor, care ne-au ajutat să ne perfecționăm nu numai criteriile și lista dorințelor., dar și problemele de achiziție, afișare și conservare a artefactelor digitale care sunt chiar mai complexe prin natura interactivă a jocurilor. Această achiziție permite Muzeului să studieze, să păstreze și să expună jocuri video ca parte a colecției sale de arhitectură și design.
Smithsonian American Art Museum a afișat jocuri video ca artă anul trecut în expoziția The Art of Video Games. Ei scriu:
Art of Video Games este una dintre primele expoziții care explorează evoluția celor patruzeci de ani a jocurilor video ca mediu artistic, cu accent pe efectele vizuale izbitoare și utilizarea creativă a noilor tehnologii. Prezintă unii dintre cei mai influenți artiști și designeri de-a lungul a cinci erori ale tehnologiei jocului, de la primii pionieri la designeri contemporani. Expoziția se concentrează pe interacțiunea de grafică, tehnologie și povestiri prin unele dintre cele mai bune jocuri pentru douăzeci de sisteme de jocuri, de la Atari VCS la PlayStation 3. Optzeci de jocuri, selectate cu ajutorul publicului, demonstrează evoluția mediului. Jocurile sunt prezentate prin imagini statice și imagini video. În plus, galeriile vor include interviuri video cu douăzeci de dezvoltatori și artiști, printuri mari de fotografii în joc și console de jocuri istorice. Chris Melissinos, fondatorul Pastel Pixel și colecționar de jocuri video și sisteme de jocuri, este curatorul expoziției.
Expoziția este în turneu în zece orașe în acest moment - în prezent trăiește la The Boca Raton Museum of Art din Florida și, în cele din urmă, călătorește la Syracuse, Toleda, Memphis și alte orașe din Statele Unite.
Mai multe de la Smithsonian.com:
Elementele esențiale: jocuri video
Arta jocurilor video
