Continut Asemanator
- Un scenariu timpuriu al Vrăjitorului din Oz oferă o privire rară în crearea filmului iconic
Acolo a fost, pe scenă: o tigaie pentru o pălărie, lână de oțel pentru păr, o cutie de gunoi din aluminiu pentru un tors și o cutie de bere supradimensionată pentru un strălucire. Când Dorothy și sperietoarele, colegi de călătorie pe Yellow Brick Road, l-au găsit, rosturile lui încrustate de rugină îl făcuseră imobil. În timp ce Dorothy a distribuit uleiul de restaurare, a alunecat în cântec și o pantofă moale - „Glisați-mi un pic de ulei, Lasă-mă să mă învârtesc coloana vertebrală. Dacă nu aveți STP, Crisco va face bine.”
Avea nevoie de ulei, da, și avea nevoie de o inimă, dar acest lemn de lemn de staniu și prietenii săi de scenă de la The Wiz, o adaptare muzicală cu totul neagră din povestea 1900 a lui L. Frank Baum The Wizard of Oz, aveau mult suflet.
Cu patruzeci de ani în urmă, însă, în largul său, elita Broadway părea în măsură să respingă toată acea canelură.
Când spectacolul s-a deschis la Teatrul Majestic la 5 ianuarie 1975, a marcat primul Broadway. Au existat producții cu totul negre și interraziale de musicaluri albe - Hello Dolly și, respectiv , The Pajama Game - și mai înainte au existat musicaluri negre importante - Purlie și Raisin . Dar niciunul nu l-a avut, după cum a spus Jack Viertel, director artistic al Centrului orașului Encores! observat în Playbill, „a îndrăznit să fie în întregime postarea lui Jim Crow”. În niciunul, toți creatorii nu au fost negri. De la producător - Ken Harper - la designerul de costume și eventual regizor - Geoffrey Holder, și de la textier și compozitor până la coregraf, The Wiz a reprezentat un moment reper. Iar inspirația pentru acel moment reper - acea sărbătoare efervescentă a culturii negre, a umorului și a muzicii - nu a fost alta decât cartea de copii a lui Baum, a cărei adaptare a filmului din 1939 cu Judy Garland a fost practic sfințită de adorația publicului american. În loc de „Urmați drumul galben de cărămidă” și „Suntem plecați să-l vedem pe vrăjitor”, Vrăjitorul a oferit o alternativă de ritm și blues: „Ease on the Road”.
Astăzi, deoarece muzicalul marchează 40 de ani de la debutul său pe Broadway, statutul său ca parte a narațiunii naționale găsește afirmarea istoricilor, curatorilor și conservatorilor la Muzeul Național de Istorie și Cultură Afro-Americană. Una dintre cele mai mari colecții ale muzeului, The Black Fashion Museum Collection, achiziționată în 2007, include nu numai căciula Tinman, ci și mai mult de 700 de articole de îmbrăcăminte, 300 de accesorii și 60 de cutii de material de arhivă, o mare parte dintre care curatori sunt încă procesate. Printre aceste articole de îmbrăcăminte se numără câteva alte costume originale concepute de Holder pentru The Wiz, inclusiv cele pentru Dorothy, Wiz, Addaperle (vrăjitoarea bună a nordului) și Evillene (vrăjitoarea cea malefică din vest). „Take the Stage”, una dintre expozițiile inaugurale planificate pentru deschiderea muzeului în 2016, va expune, printre altele, întregul costum al Tinmanului.
Wiz a provocat publicul alb să-și lărgească viziunea despre basmul clasic american al lui Baum. „Cu The Wiz, afro-americanii făceau o cerere către un basm care era central pentru cultura americană. Ei spuneau: „Am rămas din această poveste - dar este și povestea noastră”, spune istoricul Megan Williams, profesor în vizită la Skidmore College, în Saratoga Springs, New York, unde predă un curs numit „ The Vrăjitorul din Oz ca mit american. ”
" Vrăjitorul din Oz este despre Dorothy care eliberează oameni care sunt înroșiți de alții - vrăjitoarele - sau care se simt, personal și psihologic, asupriți și incapabili să se miște", spune Williams. „Sclavia, emanciparea, mobilitatea și rezistența la opresiune sub formele religiei, muzicii și dansului - publicul negru a văzut toate acestea în The Wiz și l-au apreciat.”
Criticii mainstream, însă, nu au spus: „Există multe lucruri de bucurat în The Wiz ” , a scris criticul din New York Times, Clive Barnes, „dar, cu scuze, acest critic i-a observat fără să le placă”. Zilele mai târziu, criticul Walter Kerr, scriind și pentru The Times, a denunțat The Wiz pentru lipsa de râs și concentrare, declarând adaptarea „slabă la fiecare rând”.
Cu toate acestea, șase luni mai târziu, producția de culoare neagră a obținut șapte premii Tony - inclusiv cele pentru cel mai bun muzical, cel mai bun design de costum și cel mai bun regizor. Când s-a închis definitiv Broadway-ul The Wiz, au trecut patru ani și cu ei 1.672 de spectacole. Spectacolul, până în 1978, devenise un film popular cu Michael Jackson în rolurile sperieturilor și Diana Ross în rolul lui Dorothy.
"Din fericire, majoritatea negrilor nu acordă nicio atenție criticilor", a spus producătorul Harper, care a murit în 1988, unui intervievator în 1976. "Negrii ca mama mea și Stephanie Mills" [Dorothy], ambele provin din biserici cu mari congregații. Au primit cu adevărat cuvântul. ”În câteva săptămâni, vorbește cu gura căscată, editorialele din ziarele negre și reclamele TV - o anomalie pe Broadway, care au fost folosite anterior doar pentru muzicalul Pippin - livrări de autobuze livrate de oameni de teatru negri din orașele din apropiere și suburbii și l-a ținut pe vrăjitor .
Producția Broadway din 1975 a luat acasă șapte premii Tony, inclusiv cel mai bun muzical. (Wikipedia Commons) Înglobat creativ cu satiră și comentarii sociale, The Wiz era bogat cu detalii care ar fi rezonat cu publicul negru, spune Dwandalyn Reece, curator de muzică și arte spectacole la Muzeul de istorie afro-american de la Smithsonian. Luați în considerare costumul Tinmanului. Cu uleiul său, elaborat de Holder de la un instrument de percuție dominican, un güira, negrii au detectat un semn din cap al diasporei africane. Din tigaia din vârful capului Tinmanului se scurgeau aluzii la viața din bucătărie și la rolul sclavilor ca casnici. Și din armura de gunoi a lui Tinman - conserve de bere și cutii de gunoi - au venit ecouri ale experienței urbane.
„ Vrăjitorul a rămas fidel modului în care a fost conceput muzicalul american - ca o lume fantezistă - Wiz-ul era divertisment pur, dar era codificat cu imagini și sensibilități legate de comunitatea afro-americană”, spune Reece. „Spectacolul a deschis peisajul, a întrebat despre cum ar putea fi tratate anumite subiecte și cum poate funcționa teatrul muzical negru în mediul mai mare al musicalurilor mainstream”.
„Avem treabă de făcut”, spune șeful de colecții Renee Anderson despre piesa de casă a lui Tinman, purtată de actorul Tiger Haynes în producția inițială. „Costumele teatrului de pe Broadway iau o bătaie de cap.”
Pielea modelată a mătușii? „Cracked.” Cusăturile? „Se dezleagă.” Umplutura urechii din poliuretan? „Degradat.” Și niturile de pe cureaua pânzei? „S-a zguduit de transpirația lui Tiger Haynes în timp ce cânta și dansa pe scena”, spune Anderson. (Din nou, rugina.)
Ea adaugă: „Vom stabiliza și consolida căciula, dar vrem să arătăm acea patină”.
Pentru Reece, acea patină are o legătură personală. Când avea zece ani și locuia în Denver, ea și familia ei au călătorit în New Jersey pentru a vizita rude. Mama ei a luat-o pe Reece în Manhattan pentru a vedea The Wiz . „Nu sunt sigur că am înțeles semnificația fiecărei linii și imagini”, spune ea, „dar îmi amintesc de splendoarea tuturor. A vedea povestea aruncată într-o nouă lumină a fost interesant. Mi-a plăcut filmul „Vrăjitorul din Oz” și am iubit-o pe Judy Garland ca pe Dorothy, dar văzând personaje cu care mă puteam lega - Stephanie Mills ca Dorothy și personaje care arătau ca tatăl meu sau ca unchiul meu - îmi amintesc că mă simt acasă. ”
Pălăria lui Tinman a muzicalului de pe Broadway The Wiz va fi vizionată în 2016 în expoziția „Take the Stage”, unul dintre spectacolele inaugurale planificate pentru deschiderea Muzeului Național de Istorie și Cultură afro-americană.
