Cât de des observați acea clădire maronie după colț de la cabinetul stomatologului dumneavoastră? Pentru artistul Kim Cadmus Owens, răspunsul nu este suficient. Owens este profund atent la locurile pe care le trecem zi de zi fără să le acorde nicio atenție. „Într-o zi, lumina lovește corect și mă gândesc: Cum de nu am mai văzut așa ceva până acum?”, Spune ea.
Și așa le pictează, mai întâi schițând un site din memorie și apoi fotografiindu-l prin anotimpuri. Ulterior, compilează sutele de fotografii pentru a realiza o animație flash. Este un proces care poate dura ani întregi.
„Încerc să mă gândesc la modul în care ne deplasăm prin spațiu și cum experimentăm fizic ceva, ceea ce facem din ce în ce mai puțin. Aceste tablouri nu au un singur suflet în ele, dar sunt despre noi și despre cum ne raportăm unii la alții ”, spune ea.
În dipticul ei de 4 pe 13 metri, fum și oglinzi: Venind și plecând, Owens arată, în dreapta, un reper anonim (ulterior aruncat în jos) în apropierea garsonierei sale din Dallas, în timp ce partea din stânga gesticulează ceea ce ar putea deveni spațiul gol. . Peisajul este țesut cu linii viu colorate care ne revin în minte rolul filtrant pe care îl joacă tehnologia în modul în care experimentăm viața modernă.
Anomaliile tehnologice sunt un limbaj familiar pentru oricine a petrecut timp pe un computer sau dispozitiv digital, spune ea. Aceste ecrane LCD sparte și interfețele iPhone înghețate obișnuiau să-l irite pe Owen, dar în curând a învățat să le vadă ca fiind pozitive, în loc de distructive.
„Este nevoie de sclipici pentru a ne readuce în lumea fizică”, spune Owens. "Vreau să iau aceste întreruperi și să le folosesc pentru a angaja oameni."
Pictura ei este expusă la Crystal Bridges Museum of American Art din Arkansas, ca parte a expoziției State of the Art, care se concentrează pe arta contemporană a artiștilor care au primit puțină sau deloc atenție națională. Lucrarea Owens face parte dintr-o colecție de 227 de lucrări de la peste 100 de artiști.
