Super Bowl de duminică XLVI, care îi va pune pe New York Giants împotriva New England Patriots, va fi unul dintre cele mai bine cotate emisiuni la televizor în acest an. (Jocul de anul trecut a fost cel mai vizionat spectacol din istoria televiziunii; a fost, de asemenea, a patra Super Bowl consecutiv care a stabilit recorduri de publicitate.) Veniturile din publicitate pentru emisie vor depăși cu mult peste o jumătate de miliard de dolari. Jocul și pageantry-ul său înconjurător sunt atât de importante încât unele biserici s-au închis mai degrabă decât să concureze, în timp ce o industrie de contraprogramare a apărut pentru a valorifica consumatorii dezafectați.
Fotbalul nu a fost întotdeauna atât de dominant în cultura americană. De fapt, de ani buni, sportul abia s-a înregistrat în afara fanilor studenților de la colegiu. Baseball-ul a fost considerat „distracția națională” și, ca atare, a fost frecvent o scenă a filmului. Prizefights, pe de altă parte, a jucat un rol major în legitimarea întregului mediu, după cum subliniază Dan Streible în Fight Pictures: A History of Boxing and Early Cinema . (Interesant, boxul a avut o funcție similară cu televizorul.)
În afară de reportaje și actualități (precum acest film din 1903 al lui Edison al unui joc între Universitatea din Chicago și Universitatea din Michigan), Hollywood-ul a luat o atitudine înfocată față de fotbal, folosindu-l în mare parte ca un decor pentru umorul colegial. În 1925, The Freshman și MGM's Brown de Harvard, cu William Haines și Jack Pickford, au acoperit un teritoriu similar: colegii norocoși, co-eds superbe, proms, urale, trădări și Big Game. Frații Marx au luat o lovitură în genul din Horsefeathers, dar desene animate precum Freddy the Freshman s- au batjocorit, de asemenea, paltoanele de raci, Model Ts, și au comis infracțiuni care au fost modul în care majoritatea telespectatorilor percepeau fotbalul universitar.
Buster Keaton se confruntă cu Wallace Beery în Trei Evul.
Aceste filme au evidențiat în mod inadecvat o problemă cu portretizarea sportului pe ecran. Când companiile de presă precum Fox Movietone și Pathé au acoperit jocuri mari, camerele lor erau aproape întotdeauna situate înalte, la echivalentul liniei de 50 de curte - cea mai bună poziție pentru cinematografi pentru a acoperi o piesă care se putea extinde în oricare dintre zonele finale. În Horsefeathers sau Buster Keaton în The Three Ages (1923), pe de altă parte, producătorii de filme ar putea împărți jocurile în componente individuale, concentrându-se pe unul sau mai mulți jucători, tăind de la un sfert la un receptor, trecând de la margine în zona finală, chiar urmărind de-a lungul cu alergători așa cum cereau jocul și povestea.
Fotbalul a devenit din ce în ce mai popular în anii 1950 și 1960, în parte datorită modului în care a fost difuzat la televizor. La fel cum au făcut și cu baseball-ul, directorii sportivi au învățat să transforme jocurile de fotbal în povești. După cum a spus regizorul CBS Sandy Grossman, „Motivul este mai ușor de acoperit, deoarece fiecare piesă este o poveste separată. Există un început, un mijloc și un sfârșit, apoi există 20 sau 30 de secunde pentru a-l retrage sau reacționa la acesta. "
Aproape fiecare jucător de pe teren poate fi izolat în timpul unei piese, permițându-i regizorului să construiască o linie de poveste din diferite momente. Slow motion permite spectatorilor să vadă cu exactitate unde reușește sau eșuează o piesă. Grafica și interviurile off-field inserate în joc creează personalități pentru jucători, care altfel ar putea părea anonimi.
Contrastați un joc de fotbal cu hochei sau fotbal, unde jocul este în esență non-stop, obligând cameramanii să revină la o lovitură înaltă din mijlocul patinoarului sau terenului. Sau cu baschetul, unde jocurile sunt de regulă decise doar în minutele finale. (Baseball-ul, cu numeroasele sale puncte de stază, trântește chiar și fotbalul în ceea ce privește cât de reușit poate fi televizat. Deoarece jucătorii sunt mai mult sau mai puțin staționari în cea mai mare parte a jocului, regizorii le pot împrăștia în apropiații atât de strânși chiar și pe Sergio Leone ar fi fost impresionat.)
Pe măsură ce mijloacele de înfățișare a fotbalului au evoluat, atât la televizor, cât și în filme, la fel și modul în care a fost tratat jocul. Din comediile care subliniau frivolitatea sportului, Hollywoodul s-a mutat la biopici precum Knute Rockne All American (1940). Aici fotbalul a servit ca o metaforă pentru toate scopurile: pentru lupta noastră cu adversitatea, ca afirmare a modului de viață american, ca exemplu al modului în care ne vom înfrânge inamicii. Knute Rockne a apărut din versiunea istoriei Warner Bros. în care figuri precum Louis Pasteur și Emile Zola au primit un tratament reverențial în biopic și a fost construit ca un constructor de moral, în timp ce țara s-a confruntat cu debutul celui de-al Doilea Război Mondial. Este cunoscut astăzi mai ales pentru prestația lui Ronald Reagan, sub numele de George Gipp. (Un film de fotbal care este adesea trecut cu vederea este „ Living Living” captivant, cu Victor Mature și Lucille Ball, care a avut o viziune relativ grea asupra rănilor sportului și a consecințelor acestora.)
Dwayne "The Rock" Johnson (stânga) cu Sean Porter, antrenorul pe care l-a înfățișat în Gridiron Gang de la Columbia Pictures.
La fel ca filmele în general, filmele sportive au devenit mai complexe din punct de vedere psihologic în anii '50 și nu numai. Titluri precum Paper Lion, Brian's Song și North Dallas Forty au prezentat o viziune mai realistă a jocului și a jucătorilor săi, deși romantizând fotbalul în general. Dar cineastii încă mai aveau tendința de a trata sportul ca o metaforă: dezaprobarea în Allbody's All American, ridicarea în Rudy .
Rudy a marcat o altă schimbare recentă către poveștile din viața adevărată centrate în jurul fotbalului. Friday Night Lights, Remember the Titans, Invincible, Gridiron Gang, The Express și Radio sunt câteva exemple de filme bazate pe povești adevărate. The Blind Side din 2009, bazat pe o carte de Michael Lewis, a lovit jackpot-ul, câștigând Sandra Bullock un Oscar pentru cea mai bună actriță.
În timp ce The Blind Side era filmat, Dan Lindsay și TJ Martin filmau un documentar despre Manassas High School Tigers. Filmul final, Undefeated, a primit o nominalizare la Oscar pentru documentare. Din nou, realizatorii insistă că Undefeated nu este un film „fotbal”.
„Una dintre cele mai mari provocări este să le spun oamenilor despre ce este vorba despre Undefeated ”, mi-a spus Martin într-o conversație telefonică. „Dacă spuneți:„ Este o echipă de fotbal din liceu ... ”ei răspund:„ Oh, cum ar fi Luminile de Vineri Noapte ”. Dar nu este, Undefeated este ceva diferit de fotbal. ”
Și, de fapt, Undefeated pictează un portret emoționant și uneori tulburător al tinerilor din Memphis din Nord care se luptă să își găsească drumul în lume. După cum spune antrenorul Bill Courtney la un moment dat, „Crezi că fotbalul creează caracter. Aceasta nu. Fotbalul dezvăluie caracterul. ”
Ceea ce mă primește prin această postare fără a avea de-a face cu Black Sunday, în care o lunatică sinucigașă interpretată de Bruce Dern încearcă să explodeze Goodyear Blimp la Super Bowl X.
