Indienii americani au fost recunoscuți de mult timp pentru arta și măiestria lor superbe, creând covoare și pături țesute, mărgele, coșărie, olărit, îmbrăcăminte ceremonială și coafuri apreciate de colecționari. Dar Muzeul Național Smithsonian al Indianului American (NMAI) găzduiește una dintre cele mai mari colecții ale unei forme de artă autohtone, care nu este cunoscută deloc: matla. Optzeci și opt de pătrate - cusute de femei din triburile din Nordul Câmpiei din anii '40 încoace - au fost achiziționate în 2007 dintr-o colecție spectaculoasă creată de Florence Pulford.
Continut Asemanator
- Sărbătorirea patrimoniului indian american
- Curajul la masa de prânz Greensboro
- Livrare de vacanta de la Graf Zeppelin
Pulford, un om de casă din zona San Francisco Bay, s-a interesat pentru prima dată de păturile triburilor din Câmpia din anii '60. Potrivit curatorului ANMI, Ann McMullen, aceste păduri - multe care poartă o stea octogonală centrală - au funcționat atât ca înlocuitori rituali cât și practic pentru hainele de bivoli indieni. Piei de bizoni au devenit tot mai mici, pe măsură ce efectivele au fost vânate aproape de dispariție într-o campanie de a supune triburile Câmpiei la sfârșitul anilor 1800. Nevestele misionare au învățat tehnici de matlasare femeilor indiene, care în scurt timp au făcut din mediul propriu. Multe dintre modele și motive, spune McMullen, „au un aspect foarte asemănător cu [desenele pictate pe robe de bivol”.
Unele dintre pătrate, inclusiv o piesă extrem de picturală intitulată Tipi de fund roșu (Povestea Assiniboinei), spun povești. Dungă albastră închisă reprezintă râul Missouri; imaginile figurative ilustrează tepeurile unei tabere Assiniboine și locuitorii acesteia. Dar majoritatea cuverturilor Pulford prezintă modele geometrice abstracte. Muzeul a cumpărat 50 de kilograme de la fiicele lui Pulford, Ann Wilson și Sarah Zweng, care au donat, de asemenea, 38 în plus.
Wilson își amintește geneza colecției: „Din anii ’40, tatăl meu, un doctor și mama, și mai târziu copiii, au mers într-o tabără minunată, o fermă de lucru, Bar 717, în județul Trinity din nordul Californiei”, a spus ea. spune.
În anii 1960, Frank Arrow, un indian Gros Ventres, a venit la Bar 717 din Montana pentru a lucra cu caii și a luat prieten cu Pulford și familia ei. „În 1968”, spune Wilson, „mătușa lui Frank a invitat-o pe mama mea să vină la Rezervația Fort Belknap din Montana.” În acea primă vizită, Pulford, care avea un interes de lungă durată în cultura autohtonă, a fost invitat la o bătaie i s-a dat o matlasă ca dar.
„Mama mea a fost uimită de sărăcia de la rezerva, așa cum am fost când am petrecut o vară [acolo] la vârsta de 21 de ani”, spune Wilson. „A văzut că pătuțurile erau făcute folosind sacii de alimentare și alte bucăți de material. Ea a decis că acești artiști merită materiale mai bune. ”Pulford a început să cumpere țesături în California și să o trimită artizienilor din rezervările Fort Belknap, Fort Peck și alte montane, conducând uneori chiar și o remorcă de cai, plină de materiale matlasate.
Pulford a început, de asemenea, să vândă păpușile, folosind încasări pentru a cumpăra țesături suplimentare și răscumpărarea profitului rămas către pătrunde. „Aceasta a fost prima dată când multe dintre femeile aflate în rezerve au câștigat vreodată bani”, își amintește Wilson.
Într-una din primele călătorii ale lui Pulford în Montana, ea a cunoscut-o pe pustiul Almira Buffalo Bone Jackson, membru al trupei Red Bottom din Fort Peck Assiniboine. Cele două femei au devenit prietene rapide, rămânând aproape până la moartea lui Pulford la 65 de ani în 1989. „Pe lângă numeroasele lor vizite”, spune Wilson, „mama și Almira au ținut o corespondență lungă, foarte intimă. Au scris despre sănătatea mamei mele, despre Almira și-a pierdut soțul, tot felul de lucruri. ”Douăzeci și patru dintre pătuțurile din colecția NMAI, inclusiv Red Bottom Tipi, au fost proiectate și cusute de Jackson, care a murit în 2004, la 87 de ani.
"Almira a fost, de asemenea, un artist foarte talentat în alte moduri", spune McMullen. În Morning Star Quilts, sondajul de la Pulford din 1989 privind tradițiile matlasate în rândul femeilor autohtone din North Plains, povestește despre o scrisoare pe care a primit-o de la Jackson, care descrie o ieșire de o lună: un quilt pentru copii, două costume de dans pentru băieți, două rochii pentru fete, un coafura ceremonială și o pereche de mocasini hotărâte. „Almira era de asemenea bine cunoscut pentru alte abilități tradiționale”, spune McMullen. „Florența a fost în mod special intrigat de metodele ei de uscare a căprioarelor și antilope și legume pentru depozitarea iernii.”
Ceea ce ridică, se pare, o întrebare interesantă. În lumea artelor plastice, câți artiști înzestrați pot număra cunoștințe de lucru despre vindecarea cărnii printre talentele lor?
Owen Edwards este un scriitor independent și autor al cărții Elegant Solutions .
Matlasă tip Red Red de tip Almira Buffalo Bone Jackson. (Walter Larrimore / NMAI, SI) 
Almira Buffalo Bone Jackson (în 1994) a spus cândva că „va visa culorile [păturilor] noaptea”. (Michael Crummett) 
Quilter Almira Buffalo Bone Jackson a fost fidel tradițiilor ancestrale - vânătoarea, bronzarea piei și uscarea cărnii. Dar ea a spus că, după terminarea sarcinilor sale, se va întoarce la matlasare. „Frunze învârtite” (1968-1998) în maro, piersic, somon și calico, cu un motiv stelar central înconjurat de frunze mari este matlasat într-un model cu clamă. (NMAI, SI) 
Vivace și plină de viață, Almira Buffalo Bone Jackson, și-a semnat ocazional scrisorile „Prietenul tău de culori răgușoase.” Casa ei a fost pictată în două nuanțe de violet, așa că a ales aceleași nuanțe de violet pentru matla ei „Tulip Star” ( 1968-1985). (NMAI, SI) 
Mary Youngman (Sioux) a cusut compania Levi Strauss în timpul celui de-al doilea război mondial. Aici, modelul de cinci stele din „Indian Five Star” (1968-1975) a devenit designul semnăturii ei. „Așa îmi vorbește aceste culori.” În descrierea activității sale ca un pătrat la sfârșitul vieții, ea a spus: „Acum, vederea mea este aproape dispărută. Sunt trist să nu mai pot să mă potoli. ”(NMAI, SI) 
Un alt dintre păturile lui Almira Buffalo Bone Jackson, o variantă a modelului Mariner’s Compass, „Arrows Shooting Into Star” (1968 până în 1985) arată pasiunea lui Jackson pentru culoare și design. Când a fost întrebată de unde și-a pus ideile, Jackson (Assiniboine), a explicat că „a visat culorile noaptea” (NMAI, SI) 
Clemence Marie Gardipee (Cree) spune despre matla ei cu model de caleidoscop, „Time Night” (1968-1980), „uneori îmi place să alcătuiesc o matlasă care nu este steaua matinală; așa că am încercat acest lucru și l-am numit Ora de noapte. ”(NMAI, SI) 
Stilul jucăuș al lui Ella Blackbird este clar în pustiul său din 1974, „Sunt joc cu pătrate”, cusut și matlasat din țesături solide și imprimate în albastru, roșu, portocaliu, galben și verde deschis, cu un motiv de stea pătrată centrală, înconjurat de patru cruci. (NMAI, SI) 
„Corpul meu ar putea îmbătrâni, dar mintea mea nu îmbătrânește. Am culorile de acolo ”, a explicat quilter Almira Buffalo Bone Jackson (Assiniboine) din vibrantul ei matlasat Star of Bethlehem, intitulat„ Sunny Spring Day ”(1968-1988). (NMAI, SI) 
Muzeul Național al Indiei Americane găzduiește una dintre cele mai mari colecții ale unei forme de artă autohtone, care nu este cunoscută deloc: matla. (NMAI, SI) 
Ella Blackbird (Cree) a fost prima din rezervația sa care a deținut o mașină de cusut cu o caracteristică de cusătură în zig-zag și a fost foarte mândră de legarea în zig-zag de matla ei calică, „Gânduri de lungă durată” (1920-1930). „Trăiesc cu gândurile mele de demult”, a spus ea. (NMAI, SI) 
Untitled (1950-1965) artist necunoscut (NMAI, SI) 
Această matlasă de stele albastre cu opt puncte și stele roz și verzi în patru puncte de Rosaline Long Knife (Assiniboine) se numește „My Own Little Stars” (1968-1988). Este confecționat din bucăți minuscule de țesături, pe care Long Knife le numește „material irosit”. (NMAI, SI)
