În fața sentimentului politic nativist reînnoit și a reemergenței supremației albe cu față de chelie la scară națională, cineastii americani din 2018 au fost mai receptivi ca niciodată la filmele care abordează temele înnodate ale experienței afro-americane și ale nedreptății motivate rasial. BlacKkKlansman de la Spike Lee a legat inconfortabil America de la începutul anilor '70 de America de azi; Cizme Riley Îmi pare rău că vă deranjează Ați aruncat un spot suprarealist asupra disonanțelor identității negre contemporane; Blindspotting a lui Carlos López Estrada a inspectat noțiunea de autenticitate Oakland atât alb-negru; și Pantera Neagră a lui Ryan Coogler au folosit o alegorie de benzi desenate pentru a examina relația complexă dintre afro-americani cu Africa.
În acest climat de reflecție cinematografică națională, Muzeul Național de Istorie și Cultură a Afro-Americanului din Smithsonian își începe festivalul inaugural de film afro-american, o aventură plină de gemuri de patru zile, care se desfășoară între 24 și 27 octombrie la muzeu, Freer | Galeria Sackler și National Gallery of Art din Washington, DC
Pe lângă lucrările a 15 autori separați și viitori, ale căror portrete nuanțate ale rasei reprezintă cel mai bine un set de trimiteri de 225, festivalul va prezenta aproximativ 65 de filme din anii trecuți - multe arhivare - pentru a lumina numeroasele fațete. a experienței afro-americane și a modului în care au fost redimensionate de-a lungul timpului.
Unele dintre aceste 65 de filme oferă viziuni scurte, efemere, ale vieții afro-americane de zi cu zi, cum ar fi The Guest of Pearl Bowser's Guest, un film de cinci minute din 1977, care oferă spectatorului acces la gândurile interioare ale unei femei negre care asistă la treburile din jurul casei ei.
Alte oferte sunt absolut epice în ambiția lor, cum ar fi Sankofa clasic din 1993 de Haile Gerima, care vede un model afro-american care vizitează Africa de Vest actuală aruncă mistic în viața unui sclav ca o lecție terifiantă despre necesitatea amintirii istoriei cuiva.
Anumite filme vor transporta telespectatorii la setări grele cu istorie violentă, cum ar fi Killer of Sheep din 1970, de Charles Burnett, care examinează viața în Watts, Los Angeles, graficând povestea intimă a unui singur bărbat afro-american care lucrează cu pumnul pentru a oferi familia sa în timp ce pierde stăpânirea unui sentiment de identitate în acest proces.
Cunoscătorii filmelor documentare care nu au făcut legătura sunt, de asemenea, sigur că vor găsi un tarif îmbogățitor la festival. Opera lui Madeleine Anderson din 1969, I Am Somebody, de exemplu, îi scufundă pe telespectatori în tensiunea din viața reală a unei greve în Charlestown, Carolina de Sud, unde lucrătorii spitalului negru au protestat în anul lansării filmului pentru a cere reglementări rezonabile la locul de muncă.
Alte filme de luat în considerare printre cele 65 includ:
- The Fight (1991): O amintire puternică a centralității afro-americanilor față de cultura pop americană, chiar și în condițiile în care drepturile lor cele mai fundamentale erau sub dezbateri aprinse, documentarul lui William Greaves inspiră viață nouă în istoricul meci al Madison Square Garden din martie 1971 al lui Ali și Frazier.
- I, Destini (2016): În acest scurt film animat de la Nicholas Pilarski și Destiny Riley, adevărata poveste a acestuia din urmă de a trăi ca adolescent cu un frate în spatele gratiilor oferă o abordare profund personală asupra rolului sistemului de închisori din America în războiul familiilor afro-americane .
- No Vietnamese Ever… (1968): Acest documentar agitat de David Loeb Weiss oferă o perspectivă asupra fervoarei anti-război afro-americane în culmea conflictului din Vietnam, urmărind un grup de marcheați negri care se îndreptau de la Harlem al Națiunilor Unite pentru a-l auzi pe Martin Luther King, Jr. vorbește.
- Quincy (2018): Foarte recent lansat, bogatul profil documentar al lui Rashida Jones și Alan Hicks al legendarului producător de discuri afro-american Quincy Jones pictează în perii vii povestea unui american nesfârșit de interesant și influent umplut până la capăt cu personalitate.
- Rebirth is Necessary (2017): Acest film contemporan de avangardă al regizorului Jenn Nkiru, în timp ce durează doar zece minute, comprimă secole de istorie în timpul său de rulare, estompând în mod surreal liniile dintre trecut și prezent, aici și acolo într-o subversiune a spațiului. sigur că va ridica multe întrebări provocatoare despre esența neagră în America.
În ceea ce privește filmele de competiție, acestea au o durată de rulare între 10 și 112 minute și inspectează intersecția dintre afro-americani cu subiecții care rulează gama de la sclavia braziliană modernă până la abuz sexual în biserică până la scena muzicală distinctivă a patinoarelor. Cei 15 finaliști vor fi judecați de nouă jurați ai festivalului, care vor numi în cele din urmă cinci câștigători - unul câte unul în categoriile stilistice de Natură, Caracteristică documentară, Scurtmetic narativ, Scurt documentar și Experimental și animație.
Rhea Combs, șefa Centrului Stafford pentru Media Arts al muzeului, este încântată de a avea ocazia să aducă un amestec atât de bogat de reprezentări ale vieții afro-americane înaintea casnicelor din publicul larg. „Prin proiecția premierelor mondiale alături de filme care nu au fost prezentate în decenii sau au fost restaurate și conservate de muzeu”, spune ea în cadrul evenimentului din toamnă, „ne onorăm trecutul, prezentul și viitorul nostru.”
Festivalul de film afro-american afro-american Smithsonian are loc la Muzeul Național de Istorie și Cultură Africană, la Freer | Sackler Gallery of Art și la National Gallery of Art, în perioada 24 - 27 octombrie. Biletele și biletele sunt disponibile pentru cumpărare aici .
