Kenneth Fletcher a absolvit un master în jurnalism de la Universitatea din Maryland, unde a acoperit agricultura și mediul pentru Capital News Service, în 2007. De acolo, a devenit internist al scriitorului Smithsonian, contribuind în principal la secțiunea "Around the Mall" a revistei. De curând m-am ocupat de Fletcher, care de atunci a părăsit revista pentru a fi independent din America Latină, pentru a discuta despre experiența sa raportând și scriind „Four for a Quarter”, în numărul nostru din septembrie.
Continut Asemanator
- Patru pentru un sfert
Ce te-a atras la această poveste?
În aprilie, Nakki Goranin a venit la muzeul de istorie americană pentru a vorbi despre noua ei carte. Am crezut că va fi o poveste grozavă. Imaginile din carte sunt foarte arestante. Sunt portrete foarte intime, spre deosebire de orice altă fotografie istorică pe care o văzusem. Iar entuziasmul lui Goranin este contagios. Ea a petrecut ani și ani traversând SUA și Canada pentru a crea o istorie cuprinzătoare a fotobootului. Asta e dăruire.
Ai mai folosit fotobooti? Dacă da, ce amintiri ai capturat în ele?
Chiar nu am crescut în zilele celebre ale fotobootului. Îmi amintesc că i-am văzut în jur ca fiind un copil, dar niciodată nu l-am folosit. După ce am vorbit cu Goranin prima dată, m-am dus pe site-ul web photobooth.net și m-am uitat la lista de fotobooti chimici clasici rămași. S-a întâmplat să fie unul la un mall la doar câțiva kilometri de casa mea. A trebuit să încerc. M-am îndreptat spre acolo într-o duminică după-amiază, am introdus câteva mașini încruntate în mașină și m-am așezat prin cele patru fotografii, încercând să-mi dau seama ce expresie îmi doream pe față. Cabinele chimice durează doar câteva minute pentru a dezvolta pozele, așa că m-am așezat în curtea alimentară așteptându-mi cu nerăbdare fâșia. Când în cele din urmă a ieșit din slot, banda a arătat trei adolescente aglomerate în cabină făcând chipuri amuzante. Trebuie să fi existat unele defecțiuni și am primit banda celor care erau acolo înaintea mea. Așadar, este probabil ca în acea zi, niște adolescenți să fi fost foarte dezamăgiți când au primit o fâșie de patru poze plictisitoare cu mine.
Crezi că vor fi acum pe radarul tău? Că le vei căuta în mall-uri și lucruri?
Sunt sigur că voi observa fotobooth-uri mai mult acum, după ce am făcut povestea și probabil că voi începe să zguduie istoria fotobooth obscură și avantajele și contra de cabine digitale pentru oricine este cu mine. Și s-ar putea chiar să intru din nou într-un stand și să sper că de data aceasta va ieși imaginea mea.
Ce crezi că este în spatele longevității fotobootului? De ce sunt în continuare vânzări și oamenii încă doresc să le folosească?
Goranin și alții vor spune că a fi într-un fotobooth este o experiență magică. Este adevărat că poza pentru o mașină vă oferă o libertate spre deosebire de orice altă formă de fotografie. Dar cred că există motive mai puțin abstracte care explică longevitatea acesteia, în ciuda unei proliferări a fotografiilor digitale ieftine. Este rapid și ușor să-ți faci poza într-o cabină pe un capriciu. Este un mediu foarte controlat, așa că știi că vei obține un portret decent. Și, spre deosebire de o cameră digitală, obții aproape instantaneu ceva ce poți ține în mână și să păstrezi.
Care a fost punctul culminant al raportării dvs. în Vermont?
Goranin este cu adevărat plin de viață; are o personalitate excelentă. În casa ei are mii de poze fotobooth pe care le-a colectat. Când am vizitat-o, mi-a răspândit câteva zeci de favorite pe masă și mi-a spus că există 80 de ani de benzi foto acolo, din 1927 și până astăzi. Pentru a vedea de prima dată aceste imagini pe care oamenii le-au apreciat în mod evident mi-au făcut o mare impresie. M-am întrebat despre toate poveștile din spatele fotografiilor. Cine au fost ei? Și ce i-a determinat să intre în acea cabină?
