De-a lungul istoriei umane, moda a servit ca semnificant al clasei și statutului, precum și ca motor economic și politic. Pofta de mătase din Roma antică a ajutat la nașterea Drumului Mătăsii, o modă pentru pălăriile cu pene contribuit la primele Refugii pentru animale sălbatice naționale. Moda a fost chiar înfășurată în pandemii și boli infecțioase.
Continut Asemanator
- De ce Coco Chanel a creat mica rochie neagră
- Cum s-au dus fustele de cercei la măsurile de bandă
Povestiri ca acestea - precum și o doză sănătoasă de glitz și glamour - alcătuiesc noul proiect de experiență virtuală Google „Wear Culture: The Stories Behind What We Wear”.
Site-ul masiv este o colaborare între gigantul tehnologic și peste 180 de companii și instituții partenere din 42 de țări, inclusiv Institutul de costume la Muzeul de Artă Metropolitan, Institutul de Costume Kyoto și Muzeul Victoria și Albert. Exponatele digitale includ imagini cu 30.000 de artefacte, inclusiv 700 de imagini gigapixel cu rezoluție ultra înaltă, peste 450 de exponate curate, patru experiențe VR, precum și șase expediții Google.
„Invităm toată lumea să răsfoiască expoziția de pe telefoanele sau laptopurile lor și să afle despre poveștile din spatele ce purtați”, spune Amit Sood, directorul Google Arts and Culture pentru The Press Trust of India. „S-ar putea să fii surprins să afli că Saree, blugi sau rochia neagră din garderoba ta au o poveste veche de secole. Ceea ce purtați este adevărata cultură și mai des decât o piesă de artă. "
Este greu să înțelegi masa de informații de pe site. Există profiluri extinse de designeri precum Coco Chanel și maestrul haute couture Cristóbal Balenciaga, precum și icoane de stil precum Anna Wintour, Marilyn Monroe și Frida Kahlo. Există discuții despre legendarul dans alb-negru al lui Truman Capote în Marea sală de bal a Plaza și rochii europene din secolul al XVIII-lea. Există articole despre confecționarea de haine de corp românești și veste coreene artizanale. Există o secțiune uriașă pe intersecția modei și artelor, cum ar fi costumul teatrului Bolshoi și al modei Bollywood. Și asta este doar un gust al colecției.
Vikram Alexei Kansara de la Business of Fashion explică faptul că proiectul este un offshoot al inițiativei „20 la sută” din Google, în care permite angajaților să-și petreacă 20 la sută din timp lucrând la un proiect personal. În 2010, un inginer pe nume Amit Sood a venit cu ideea de a-și folosi timpul liber pentru a începe digitalizarea artefactelor și muzeelor culturale din lume. Acest lucru s-a transformat în Institutul Cultural Google, bazat pe profit, din Paris, care lucrează la digitalizarea articolelor din 1.300 de instituții. Institutul a decis să abordeze moda ca subiectul următor după ce a observat volumul căutărilor legate de industrie pe Google.
„Am vrut să arătăm că moda este mult mai profundă decât ceea ce purtați; că există o poveste în spatele ei, există oameni în spatele ei, există influențe care provin din artă, care provin din muzică, care provin din cultură mai pe larg; și, la rândul său, ceea ce purtăm influențează cultura ”, spune Kansara, liderul de proiect, Kate Lauterbach. „Am vrut cu adevărat să punem moda la egalitate cu arta și artiștii.”
Deși Google este masiv, nu a pus materialele la propriu. În schimb, a digitalizat activitatea deja făcută de instituții. De exemplu, Muzeul Victoria & Albert are una dintre cele mai mari colecții de modă din lume care se întinde pe cinci secole, notează un comunicat de presă. Muzeul nu a creat doar opt expoziții online special pentru proiect, ci a permis, de asemenea, Google să realizeze imagini gigapixel cu unele dintre cele mai apreciate proprietăți ale sale, inclusiv o vestă de dragon din secolul al XVIII-lea, purtată de un împărat dinastiei Qing și o haină de seară Elsa Schiaparelli din 1937.
Avertizare corectă: pentru amatorii de modă și istorie, „We We Culture” este o adevărată gaură de iepure. Asigurați-vă că aveți o oră (sau o zi) gratuite înainte de a vizita.
