Pianistul și compozitorul de jazz premiat Grammy, Danilo Pérez, este un cetățean global al muzicii, inspirat în egală măsură de ritmurile culturilor și ecologiilor lumii, precum și de sunetele tradiționale și contemporane ale Panamei sale native. Este toată muzica pentru urechile sale, iar Pérez, care este un beneficiar din 2009 al Smithsonian Latino Center's Legacy Award, este legendar pentru crearea de mashup-uri artistice care leagă continentele și culturile, precum și istoria.
Mentorat de luminiști de jazz precum Dizzy Gillespie și Wayne Shorter, în 1989, Pérez a fost cel mai tânăr membru al Dizzy Gillespie Orchestra Națiunilor Unite, un purtător al lucrurilor viitoare. Alte recunoașteri includ: Fondatorul Festivalului de Jazz din Panama și Fundația Danilo Pérez; Director artistic al serialului Mellon Jazz Up Close la Kimmel Center din Philadelphia și Berklee Global Jazz Institute; turnee sau înregistrări cu Wynton Marsalis Band, Wayne Shorter Quartet, Jack DeJohnette și Tito Puente, printre altele; interpret interpret la primul concert de Ziua Internațională a Jazzului din acest an la Națiunile Unite pe 30 aprilie; și, în sfârșit, ambasadorul UNICEF Goodwill Goodwill și Ambasadorul Cultural al Panama.
Recent, am luat legătura telefonică cu Pérez pentru a discuta despre cea mai recentă recunoaștere a sa ca Artist al Păcii UNESCO, pentru a promova mesajul și programele UNESCO.
Felicitări! Cum s-a dezvoltat recunoașterea Artistului Păcii?
Pentru mine a fost foarte important să accept invitația de a concerta la ONU pentru prima Ziua Internațională a Jazzului. Am făcut conexiuni minunate prin Herbie Hancock. Mika Shino (director executiv al Zilei Internaționale a Jazzului UNESCO) este consilierul nostru care lucrează cu Herbie Hancock, Dee Dee Bridgewarter și cu mine. Este foarte practicată în această lume (a ONU). M-au văzut în New York și apoi s-au uitat la toate lucrurile pe care le-am făcut. Această onoare a fost chiar susținută de președintele Panama. Relația mea cu Wayne Shorter a avut foarte multe de-a face cu asta. El m-a prezentat la acești oameni și a ajutat la crearea recunoașterii pentru munca mea din Panama. Au văzut că lucrez la o scară de activism social pentru a schimba viața oamenilor. Când am aflat vestea, am văzut acest lucru ca un alt picior în călătoria vieții mele. Acum patru ani am primit Legacy Award la Smithsonian. În același an am fost premiat de Spania. Continuă, ca o călătorie.
Cum veți reprezenta UNESCO în acest rol?
Cele două lucruri majore pe care le voi reprezenta este UNESCO ca gardian al educației, științei și culturii și ca constructor al păcii. Unul dintre cele mai mari angajamente ale vieții mele este în ceea ce privește educația și modul în care poate pune în conflict conflictele.
Va avea un rol în lucrare institutul tău global de jazz?
Am creat Berklee Global Jazz Institute pentru a promova schimbările sociale prin muzică și învățare interconectată. Folosim diferite discipline precum știința, matematica și pictura pentru a crea un muzician mai complet. Învățăm, de asemenea, muzică creativă și ecologie, ducând copiii în junglă să interacționeze cu sunetele și forța naturii.
Am câștigat o subvenție pentru a duce această învățare în Africa anul viitor prin Departamentul de Stat al SUA. Mergem în Benin și în Burkina Faso. Posibil o țară terță. Visul meu este să creez un curriculum care să poată fi extins, dezvoltat în Panama și dus în toată America Latină. Berklee este centrul laboratorului nostru de învățare. Avem și schimburi cu alte țări. Scopul principal al Institutului este de a crea Gardienii Procesului Creativ, de a dezvolta o nouă generație de muzicieni pentru a deveni viitori miniștri și ambasadori ai culturii.
Ce pot învăța artiștii jazz despre lume despre pace?
A avea un cadou înseamnă a avea o responsabilitate. Schimburile sociale și culturale pot fi avansate prin intermediul muzicii.
Cum te-a pregătit viața pentru acest rol de lider?
Patru lucruri din viața mea m-au pregătit. Primul a fost tatăl meu, un educator care m-a învățat învățarea interconectată, pe care a practicat-o pe mine. În 1967, a scris o teză despre muzică ca instrument pentru a preda alte materii. De mic nu mi-a plăcut matematica. Prin muzică am devenit major de electronice.
Al doilea a fost relația mea cu Dizzy Gillespie. El mi-a învățat valoarea de a mă gândi la muzică la nivel global - să folosesc muzica ca un instrument pentru a pune în legătură diferențele și a aduce oamenii împreună. Am cântat în trupa lui Națiunile Unite.
O altă parte care este foarte emoționantă pentru mine a fost invazia SUA în Panama din 20 decembrie 1989. Am avut primul meu concert în Panama, de la plecare, pe 22 decembrie. Am decis oricum să fac concertul. Am făcut concertul în timp ce invazia se desfășura. Am spus: „dacă mor, vreau să mor cântând la pian”. Dar am adunat oamenii de la stânga și la dreapta. Jazz-ul este cel mai bun instrument al diplomației.
În cele din urmă, este relația mea cu Wayne Shorter. Este un geniu care m-a ajutat să-mi conectez viața cu muzica. El mi-a spus: „joacă cum vrei tu să fie lumea”. Gândește-te la lucrurile pentru care poate fi muzica. Care este scopul muzicii? Omenirea?
Aveți două concerte speciale la orizont, unul la Kennedy Center 30 noiembrie, celălalt la Carnegie Hall 8 decembrie.
Îmi aduc trio-ul la Kennedy Center, Adam Cruz și Ben Street. Suntem împreună de mai bine de 20 de ani. Avem o legătură puternică. Vom premiera o parte din muzica nouă pentru înregistrarea viitoare. Muzica mea este plină de speranță și misterioasă. Fii pregătit pentru ceva interactiv.
8 decembrie îmi lansează Octet-ul, o piesă pe care am scris-o pentru aniversarea a 500 de ani de la descoperirea Oceanului Pacific de către spanioli. Desigur, indienii i-au ajutat pe spanioli. Piesa este despre Oceanul Pacific care îmi vorbește în vis, povestindu-mi povestea oceanului ca deținător al secretelor veacurilor. Se numește Tales of the Sea și experimente cu muzică folclorică tradițională, jazz și muzică clasică. O numesc perspectivă pentru a uni lumea.
Joann Stevens este managerul programului pentru luna de apreciere a jazz-ului (JAM), o inițiativă pentru a promova aprecierea și recunoașterea jazz-ului ca muzică originală a Americii, o comoară culturală globală. JAM este celebrat în fiecare stat din SUA și Districtul Columbia și în aproximativ 40 de țări în fiecare aprilie.
