Continut Asemanator
- Scriitorul Irving Căsătoria interfaithă din Berlin a cauzat bârfele anilor 1920
Zelda Sayre Fitzgerald și F. Scott Fitzgerald de Harrison Fisher, 1927; Conté creyon pe carton; National Portrait Gallery, Smithsonian Institution; cadoul fiicei lui Fitzgerald, doamna Scottie Smith
Amy Henderson, curator la National Portrait Gallery, scrie despre toate lucrurile despre cultura pop. Ultimul ei post a fost pe revoluții tehnologice.
În calitate de cineva care adoră paiete și pene, bâlbâie cu așteptare cu privire la ceea ce New York Times a numit „un film eminamente plăcut”, noua versiune de film a lui Bazin Lurhmann, The Great Gatsby. Îmi va plăcea Leo DiCaprio ca Gatsby? Va transmite muzica lui Jay-Z spiritul lipsit de fantezie al High Flapperdom?
F. Scott Fitzgerald este creditat că a inventat sintagma „The Jazz Age” în titlul colecției sale de povești scurte din 1922, Poveștile epocii jazzului . A devenit, de asemenea, cronicarul său efervescent în romanele sale timpurii „ The Side of Paradise” (1920) și The Beautiful and the Damned (1922), împreună cu o altă colecție de povești scurte, Flappers and Philosophers (1920). Publicat în 1925, The Great Gatsby a fost chintesența acestei perioade a operei sale și a evocat romantismul și atitudinea de suprafață a „epocii sale de jazz” - ani care au început cu sfârșitul Primului Război Mondial, apariția votului femeii și interzicerea. și s-a prăbușit cu Marea Crash din 1929 - ani de zile s-au trezit în gin de cadă și urlete de rebeliune generațională. După cum scria Cole Porter, „În vremurile de demult se vedea o ciorapie / Se părea a fi ceva șocant, / Dar acum Dumnezeu știe, / Orice merge.” Bătrânul anilor douăzeci a fost urban și staccato: a ieșit dansul social. a venit Charleston. Totul s-a mișcat: mașini, avioane, chiar și imagini în mișcare. Părul era tuns, iar țigările erau noul moft al dietei.
Gloria Swanson de Nickolas Muray, c. 1920 (tipărit 1978) (c) Amabilitate
Nickolas Muray Photo Archives; imprimeu argintat cu gelatină; Portret național
Galerie, Smithsonian Institution
Potrivit biografului său Arthur Mizener, Fitzgerald a scris agentul său Maxwell Perkins în 1922: „Vreau să scriu ceva nou. . . ceva extraordinar, frumos și simplu. ”Ca și astăzi, noutatea a fost alimentată de inovație, iar tehnologia transforma viața de zi cu zi. Similar modului în care social media și iPhone-ul ne modelează cultura acum, anii XX au izbucnit cu impactul revoluționar al filmelor, radioului și înregistrărilor mute. Noile stele au umplut mediascape, de la Rudolph Valentino și Gloria Swanson, la Paul Whiteman și Gershwins. Cultura celebrităților a înflorit, iar glamourul a intrat.
Paul Whiteman în „Regele Jazzului” de Joseph Grant, 1930; India cerneală și
creion pe hârtie; National Portrait Gallery, Smithsonian Institution; cadou
a lui Carol Grubb și Jennifer Grant Castrup
Însoțit într-un stil de viață cu șampanie de soția sa Zelda, întruchiparea flapperului său ideal, Fitzgerald a fost încântat de strălucirea și glamour-ul epocii. Povestea sa „Diamantul la fel de mare ca Ritz”, a recunoscut el, a fost proiectată „în starea de spirit familiară caracterizată printr-o dorință perfectă de lux.” În momentul în care a scris Gatsby, dezvăluirile sale de bani erau liric pozitiv: când descrie farmecul lui Daisy., Gatsby spune: „Vocea ei este plină de bani”, iar naratorul Nick explică: „Așa a fost. Nu am înțeles niciodată. Era plin de bani - acesta era farmecul inepuizabil care se ridica și cădea în el, jungla din ea, cântecul lui Cymbals. ”
Fitzgerald recunoaște prezența părții întunecate a banilor atunci când Nick îi descrie lui Tom și Daisy: „Erau oameni nepăsători - au distrus lucrurile. . .si apoi s-au retras inapoi in banii lor. . .și lasă alți oameni să curețe mizeria pe care o făcuseră. ”Dar eroul său Gatsby este un romantic. Era un om de sine stătut (banii lui proveneau din încărcătură), iar iluziile erau vitale pentru viziunea sa asupra lumii. Fitzgerald a descris odată abilitatea lui Gatsby de a visa ca „întreaga povară a acestui roman - pierderea acelor iluzii care dau o astfel de culoare lumii, astfel încât să nu-ți pese dacă lucrurile sunt adevărate sau false, atât timp cât participă la gloria magică. .“
Rudolph Valentino de Johan Hagemeyer, c. 1921; imprimeu argintat cu gelatină;
National Portrait Gallery, Smithsonian Institution; Alan și Lois Fern
Fond de achizitie
Gatsby vede banii ca mijlocul de a-și îndeplini „visul incoruptibil”. Când Nick îi spune „Nu poți repeta trecutul”, Gatsby este incredibil: „Nu poți repeta trecutul? De ce, desigur, poți. ”(Cue green light de la capătul debarcaderului:„ Așa că am bătut, bărcile împotriva curentului, retrase în mod continuu în timp ”) Așa cum a scris recent criticul David Denby în recenzia sa din New Yorker despre Filmul lui Luhrmann: „Jay Gatsby„ a pornit de la concepția sa platonică despre sine ”, iar ambițiile sale exuberante și tragedia sa bruscă s-au contopit cu povestea Americii, în auto-crearea și eșecurile sale.”
A fost Visul American pe o rază. Fitzgerald încheie Gatsby intonându-și viziunea de vis despre Epoca Jazzului: „viitorul orgastic care an de an se retrage în fața noastră. Ne-a evitat atunci, dar nu contează, mâine vom alerga mai repede, întinzându-ne brațele mai departe. . . Și o dimineață frumoasă ...
