https://frosthead.com

Două filme de la Hirshhorn fac întrebări de etică o formă de artă

Camerele de filmat nu mint. În ceea ce privește oamenii din spatele lor, aceasta este o altă problemă în întregime. Această combinație de fapt și ficțiune inerentă mass-media cu imagini în mișcare - totul, de la ceea ce vedeți în știrile de noapte până la Hollywood - este explorată în expoziția de artă video Hirshhorn, „The Cinema Effect: Realismele”. În timp ce puteți vizita cea mai mare parte a expoziției în orice zi a săptămânii, două lucrări notabile primesc doar proiecții bi-săptămânale: „ Bătălia de la Orgreave” și „Repetirea”.

„Bătălia de la Orgreave” spune povestea unei greve a minerilor din 1984 și a unei confruntări violente care a avut loc între lucrătorii de pictură și poliție. Peste 50 de mineri și 72 de polițiști au fost răniți (se crede că mulți dintre mineri nu și-au raportat rănile din frica de arestare). Filmul este neobișnuit prin faptul că reedită evenimente care sunt încă în memoria vie, ceea ce m-a făcut imediat să mă întreb: "Echipajele video au filmat deja acest lucru. Ce rost este?" Ideea: în 1984, prezentarea greșită a evenimentelor de la BBC a contribuit la influențarea opiniei publice împotriva minerilor. (BBC a emis scuze în 1991). Filmul „Bătălia de la Orgreave” încearcă să stabilească recordul. Prin reeducare și interviuri, minerii au în sfârșit o ocazie să-și spună partea lor despre poveste. Bărbații care s-au dus cu capul în urmă cu ani sunt aduși înapoi pentru a participa la film. Există totuși un casting creativ la distanță: unii mineri joacă polițiști. Dacă nimic altceva, filmul - de la arta de a crea la actul de vizionare - se referă la câștigarea de noi perspective.

„Repetition” recreează experimentul din închisoarea de la Stanford din 1971, în care o serie de studenți de la colegiu - unii desemnați drept paznici, alții în calitate de prizonieri - au fost puși unul împotriva celuilalt într-o simulare a închisorii. Trecerea timpului nu a făcut nimic pentru a îmbunătăți etica sau metodologia științifică a acestui exercițiu nebunesc. În film, voluntarii sunt plătiți 40 de dolari pe zi pentru a juca paznici și prizonieri și pot renunța la experiment în orice moment. Gardienii au o listă de reguli pe care trebuie să le aplice, iar prizonierii trebuie să se supună. Oamenii care conduc experimentul stau în spate și așteaptă să vadă cât durează până când paznicii încep să-și abuzeze puterea și prizonierii încep să se revolte. Nu este sadic? Voluntarii se încadrează cu ușurință în rolurile lor și nu suntem niciodată siguri dacă acționează din noțiuni preconcepute de comportament de gardă / prizonier sau dacă ceea ce vedem reflectă într-adevăr un element întunecat al naturii umane. Poate tocmai de aceea, această acțiune este mai bine transmisă ca artă decât nutrețuri corecte științifice. Totuși, este șocant să vezi ce oameni sunt dispuși să facă pentru bani.

Când începi să pui la îndoială adevărul sau etica a ceea ce vezi? Există opere de artă care îți ridică acele întrebări? Spuneți-ne în zona de comentarii de mai jos. Personal, sunt un fan imens al „Grădinilor gri”. Unii o văd ca o piesă de film exploatant în stil tabloid. Mi se pare că este o piesă portretistă. Adevărul se află undeva între ele?

Aceste filme sunt gratuite pentru public, iar locurile sunt pentru prima dată, primele servite. Proiecțiile au loc marți și joi și încep la prânz. O notă pentru părinți: cu excepția cazului în care sunteți bine cu f-bombele care bombardează urechile copiilor și sunteți dispuși să vă explice de ce acel om drăguț urinează în ciorbă, EVITĂ ACESTE FILME!

(Încă din Jeremy Deller, „The Battle of Orgreave”, 2001. Amabilitatea imaginii artistului și Artange, Londra. Foto de Martin Jenkinson.)

Două filme de la Hirshhorn fac întrebări de etică o formă de artă