https://frosthead.com

Probleme de poezie: o conversație pe tot parcursul literelor și versetului

Continut Asemanator

  • Cum a ajuns luna cea mai crudă să fie cele 30 de zile perfecte pentru a sărbători poezia?

Prieteni Lowell și Bishop. Stânga: Robert Traill Lowell, (1917 -1977) de Marcella Comès Winslow (1905 - 2000) Ulei pe pânză dreapta: Elizabeth Bishop (1911–1979) de Rollie McKenna (1918–2003) Tipărit de argint gelatin, 1951. Curtoazie a Naționalului Galerie portret

Istoricul David Ward de la National Portrait Gallery a scris ultima dată despre baseball și poezie.

Una dintre marile prietenii literare moderne americane a fost între poeții Robert Lowell (1917-1977) și Elizabeth Bishop (1911-1979). S-au cunoscut la sfârșitul anilor 1940 și au rămas prieteni, în ciuda unor tulburări, până la moartea lui Lowell, în 1977. Bishop nu a supraviețuit decât cu doi ani, murind brusc în ziua în care urma să dea o lectură publică rară la Universitatea Harvard. Rare, pentru că Bishop era foarte timid, mai ales când era vorba de mulțimi, spre deosebire de Lowell, care era volubil, mai mult decât puțin maniacal și destul de mare omul cu litere americane.

În ciuda, sau poate din cauza temperamentelor lor contrastante, s-au legat de poezie. A fost o prietenie literară în două sensuri: amândoi s-au angajat cu ardoare în meseria lor și a fost o relație care a fost condusă aproape în întregime prin poștă. Au fost rareori în aceeași parte a lumii în același timp, nu în ultimul rând pentru că Bishop a petrecut aproape două decenii în Brazilia, trăind cu partenerul ei Lota de Macedo Soares. Așa că prietenii s-au apropiat scriind scrisori pentru a depăși distanța fizică dintre ei.

Atât Lowell, cât și Bishop au fost corespondenți extraordinari. Mai scrie cineva scrisori? Însă Lowell și Bishop au fost printre ultimele generații care au considerat că scrisoarea a scris o formă de artă. Compunând experiențe și gânduri într-un mod coerent și reflectorizant, Lowell și Bishop au considerat scrisorile drept lucrări minore de artă, precum și o modalitate de a menține mintea alertă la scrierea poeziei. În viața scriitorilor puternici, unul este întotdeauna izbit de cantitatea pură de scris pe care o fac, iar literele formează cea mai mare parte a acestei scrieri. Atât Lowell, cât și Bishop au fost corespondenți remarcabili atât unul cu celălalt, cât și cu ceilalți. Însă corespondența lor este suficient de importantă încât a fost colectată în volumul 2008 Words in Air: the Complete Correspondence Between Elizabeth Bishop și Robert Lowell, editat de Thomas Trevisano și Saskia Hamilton.

Titlul este preluat dintr-un poem afectuos pe care Lowell l-a scris (și rescris ... și apoi rescrie din nou!) Pentru Bishop în care el a caracterizat metodele ei de a compune poezii. Și acesta este celălalt lucru minunat despre Bishop și Lowell: și-au scris poezii ca răspuns la rând. Scrisorile lor erau comunicări private, dar poeziile erau un dialog public purtat în contrapunct. De exemplu, din Brazilia Episcopul a dedicat o poezie lui Lowell numită „Armadillo”. Începe cu o imagine frumoasă a unei sărbători religioase populare, o amestecare a secularului și a sacrului:

Aceasta este perioada anului
când aproape în fiecare seară
apar baloane de foc fragile și ilegale.
Urcând înălțimea muntelui,

ridicându-se spre un sfânt
încă onorat în aceste părți,
camerele de hârtie se curăță și se umplu cu lumină
asta vine și pleacă, ca inimile.

Este imposibil să nu-ți imaginezi că în acea imagine a hârtiei umplând cu lumină, „ca niște inimi”, Bishop se referea la scrisul de scrisori. Dar baloanele de foc pot fi periculoase, iar atunci când cad pe pământ, ele se aruncă în focuri de perii care tulbură animalele: „Abil, singur, / un armadillo strălucitor a părăsit scena / s-a ridicat zbuciumat, cu capul în jos. . . „Sunt aceste incendii un avertisment pentru a nu se apropia prea mult? Bishop și Lowell s-au certat în scrisorile lor despre utilizarea lui Lowell de citate și detalii personale în poeziile sale, fără să fi cerut permisiunea. Expunând publicului, corespondența privată ar putea detona, rănind pasionații nevinovați ar putea spune Episcopul.

Lowell a răspuns armadillo lui Bishop cu o poezie numită „Skunk Hour”, setată în Castine, Maine, unde s-a rezumat. Societatea este instabilă: „Sezonul este bolnav - ne-am pierdut milionarul de vară. . Pe jumătatea drumului prin Lowell se întoarce asupra lui. Urmărind mașinile din Lover's Lane: „Mintea mea nu este corectă. . . . Eu însumi sunt iad; / nimeni nu e aici - // doar bâlbâie, căutarea în lumina lunii pentru a mânca o mușcătură. ”Lowell a fost frecvent internat de-a lungul vieții cu boli mintale și puteți auzi senzația disperată de a ține așa cum pare totul să se destrame în acest verset. „Skunk Hour” se încheie cu o imagine de rezistență obedientă pe care poetul se teme că nu o poate împărtăși: mama năprasnică, hrănită într-o cutie de gunoi, „își lasă coada de struț sau nu se va speria”.

Titlul pentru corespondența lor colectată provine din poezia lui Lowell pentru Bishop care cuprinde rândurile: „Nu mai rămâi cuvinte în aer, zece ani / neterminat, lipit de tabloul tău de anunțuri, cu goluri sau goluri pentru fraza inimaginabilă - neîncăpătoare Musa care face ca casualul să fie perfect? ​​”

Spre deosebire de voluptul Lowell, Bishop a fost un scriitor foarte deliberat și Lowell se referă la obiceiul ei de a fixa foile unei lucrări în desfășurare și de a face, în esență, o parte din mobilierul vieții ei. S-a mulțumit asupra lucrării, luând în considerare și reeditând poezia până când a fost în sfârșit mulțumită de ea; Potrivit ei, ea a lucrat la cunoscutul său poem „The Moose” timp de aproape două decenii înainte de a-l publica.

Lowell a fost exact opusul, nu în ultimul rând pentru că a revizuit și rescris poezii chiar și după ce le-a publicat, provocând o mare problemă și confuzie pentru editorii săi în stabilirea unui text final exact. Într-adevăr, a îmbrăcat continuu cu poezia sa către Bishop, transformând-o în ceva mai formal și mai monumental în versiunea finală.

Lowell nu a citit niciodată răspunsul lui Bishop: a venit într-un poem memorial numit „North Haven”, un poem precum „Skunk Hour” despre litoral. Este un omagiu minunat, plin de cunoștințe școlare despre personajul lui Lowell: „(„ Distracție ”- mi s-a părut întotdeauna să te lase pierdut ...)” și se termină cu

Ai părăsit North Haven, ancorat în stânca sa,
plutește în albastru mistic. . .Și acum - ai plecat
pentru bine. Nu puteți decala sau rearanja,
poeziile tale din nou. (Dar vrăbii pot cântecul lor.)
Cuvintele nu se vor mai schimba. Trist prieten, nu te poți schimba.

Este neplăcut să citiți tristețea sau depresia ca o cauză a creativității artistice; majoritatea depresivilor nu sunt poeți grozavi. Atât Lowell, cât și Bishop au fost tristi în diferitele lor moduri. Poezia, a scris Robert Frost, oferă o „ședere momentană împotriva confuziei”. Dar asta nu este tot ceea ce face. Într-adevăr, în cazul lui Bishop și Lowell, se poate susține că literele au oferit o structură de sens și sentiment pentru ambii poeți care i-au ajutat să facă sens și să ordoneze experiența lor. Poeziile în sine sunt altceva în întregime: expresii ale sentimentului și autocunoașterii care apar ca artă.

Probleme de poezie: o conversație pe tot parcursul literelor și versetului