Cel mai nou muzeu de artă contemporană al Elveției poate fi, de asemenea, cel mai neobișnuit: amplasat în valea Engadinei din estul Alpilor Elvețieni, Muzeum Susch se întinde pe 16.000 de metri pătrați de spații expoziționale, incluzând galerii scufundate create prin explozia a 9.000 de tone de roșii, clădiri reconstituite care au servit ca mănăstire medievală, înainte de a fi transformată într-o bere în timpul secolului al XIX-lea, și o grotă spațioasă de munte, folosită anterior pentru răcirea și depozitarea berii.
Complexul singular este creierul lui Grażyna Kulczyk, una dintre cele mai bogate femei din Polonia și un colecționar de artă de seamă. După cum scrie Natalia Rachlin pentru Wall Street Journal, Kulczyk aspiră de multă vreme să-și deschidă colecția privată - cu lucrări ale unor lumini precum Donald Judd, Olafur Eliasson și Yayoi Kusama, precum și o serie de mai puțin cunoscute (și în special femei) artiști - pentru public.
De fapt, noul muzeu reprezintă a treia încercare a lui Kulczyk de a lansa o galerie de artă contemporană contemplativă; Întreprinderile eșuate de la Varșovia și orașul natal din Poznan au condus-o pe patronul de artă pe site-ul elvețian, care spune că Hannah McGivern de la Ziarul de Artă a lovit-o imediat ca „locul perfect pentru genul de activitate pe care îl aveam în minte - un muzeu cu un perspectivă perturbatoare. "
Extinzând acest obiectiv într-un interviu cu Kate Brown de la artnet News, Kulczyk descrie instituția ca un „plus de muzeu” care nu va găzdui doar expoziții permanente și rotative dedicate „actorilor care au contestat sau chiar au schimbat canonul de artă dominant. istorie ”, dar și discuții de grup și ateliere, reședințe de artiști, un program de artă performantă și un institut de cercetare centrat pe femei în arte și științe.
Susch, un mic cătun elvețian de 200 de locuitori mai bine cunoscut pentru clinica sindromului de burnout, poate să nu pară locația ideală pentru un proiect atât de radical. Dar, după cum subliniază Oliver Wainwright pentru The Guardian, valea Engadin găzduiește în jur de 30 de alte galerii de artă contemporane, toate care se ocupă de clientela turistică bogată, cu vârful înalt din regiune. Istoria păstrată în spatele locurilor alese pentru a găzdui muzeul se adaugă și intrigii orașului: Scrierea pentru tapet, Ellie Stathaki explică faptul că zona a fost cândva gazdă la o mănăstire răspândită din secolul al XII-lea completă cu vicaria și ospiciul, iar mai târziu o bere care în cele din urmă. a căzut în uz.
Pentru a crea suficient spațiu pentru galeriile subterane, arhitecții au jefuit 9.000 de tone de bază de munte. (© Studio Stefano Graziani; Muzeum Susch / Art Stations Foundation CH) Pentru a transforma aceste structuri abandonate într-un muzeu modern, Kulczyk a recrutat arhitecții Chasper Schmidlin și Lukas Voellmy. Conform lui Philip Stevens de la Designboom, primul pas al perechii a fost săpăturile extinse - și anume, mutarea a 9.000 de tone de bază de munte pentru a crea suficient spațiu pentru galeriile subterane. Trecând la clădirile istorice, Rachlin din Wall Street Journal constată că exteriorul lor rămâne în mare parte neatins. În spatele acestor pereți albi, însă, o viață sălbatic reimaginată prinde viață, cu elemente existente ale cadrului natural încorporate în creațiile mai recente. Arhitecții, în cuvintele lui Wainwright, „ The Guardian ”, au „găsit un echilibru strălucitor între conservare și intervenție, amplificând urmele vieții anterioare ale clădirilor, creând în același timp noi spații care le sunt foarte proprii.”
Cele mai importante elemente ale spațiului distinctiv includ un tunel subteran care leagă complexul mănăstirii cu o clădire principală adăugată în secolele ulterioare și turnul de răcire reînnoit al vechii berării, care găzduiește „Scări”, o instalație permanentă specifică site-ului artistei Monika Sosnowska. (Până în prezent, muzeul se mândrește și cu alte patru instalații permanente, dar având în vedere faptul că Kulczyk a achiziționat deja o altă clădire pentru a adăuga spațiul galeriei, este probabil ca acest număr să crească în timp.)
Expoziția inaugurală a lui Muzeum Susch, intitulată „O femeie care privește bărbații care se uită la femei”, prezintă lucrări de 30 de artiști care examinează, conform site-ului galeriei, „paradoxurile femininului”, exemplificate, de exemplu, în tandrețea și tensiunea din maternitate.
În general, Kulczyk spune pentru artnet News 'Brown, galeria își propune „să facă ceva diferit și perturbator, să încurajeze o abordare„ lentă ”a aprecierii artei într-un context contemplativ și liniștit.” Și în ciuda îndoirii feministe subiacente a muzeului, Kulczyk adaugă că expozițiile și programele sale vor trece dincolo de gen, oferind vizibilitate „tuturor artiștilor a căror activitate - poate din motive politice, sociale sau economice - nu a primit recunoașterea corespunzătoare”.
