„Portret acum: Portretele asiatice americane ale întâlnirii” încearcă să exploreze ce înseamnă să fii asiatic în America prin lucrările CYJO, Hye Yeon Nam, Shizu Saldamando, Roger Shimomura, Satomi Shirai, Tam Tran și Zhang Chun Hong. Expoziția, o colaborare a National Portrait Gallery (NPG) și a Programului Smithsonian Asian Pacific American (APAP), deschisă astăzi, 12 august, la Galeria Portret. Konrad Ng, directorul Programului Smithsonian Asian Pacific American, și-a împărtășit informațiile despre emisiune prin e-mail.
Ce ne pot spune lucrările din spectacol despre faptul că suntem asiatici în America?
Cred că lucrările încep conversații despre ce înseamnă să fii asiatic în America, mai degrabă decât să ofere o interpretare definitivă. Într-adevăr, spectacolul oferă o cacofonie a modurilor de a fi în lume. Dacă există o temă comună care unește experiența, aș spune cum tratează identitatea ca o negociere complexă, spre deosebire de ființă, că „sunt definitiv X”. Negocierea provine de la modul în care cineva poate fi înrădăcinat într-o comunitate, dar nu limitat de aceasta.
Există un motiv personal pentru care ai ales să explorezi experiența asiatică americană?
Apreciez arta bună și spectacolul conține o lucrare grozavă. Galeria Portret și programul meu, Programul Smithsonian Asian Pacific American văd „experiența asiatică americană” ca un vehicul pentru a arăta modul în care portretizarea este o limbă și o poveste. Acești artiști folosesc forma pentru a-și exprima experiența și, făcând acest lucru, încep conversații despre ceea ce înseamnă a fi american, dinamica culturilor mondiale și intersecția lor.
Ce este un „Portret al întâlnirii”?
Pentru mine, un portret al întâlnirii transmite forțele de muncă în a spune povestea identității, adică modul în care lucrăm la găsirea echilibrului în timpul negocierii noastre de lucruri de genul: ce trebuie să purtăm, percepții și auto-percepții, simțul nostru de acasă, cultura sau așteptările legate de moștenire și sex.
Spectacolul conține o gamă largă de media și interpretări unice ale portretului. Ce piese sunt preferatele tale și ce despre ele îți ies în evidență?
Este greu să alegi unul. În calitate de savant al cinematografiei și mass-media digitale, sunt imediat atrasă de opera lui Hye Yeon Nam. Ador chipul lucrărilor lui Saldamando. Fotografiile lui CYJO sunt cuprinzătoare. Îmi place nesimțirea fotografiilor lui Satomi Shirai. Felul în care Tam Tran leagă un sentiment de elasticitate cu identitatea ei este grozav. Texturile operei lui Zhang Chun Hong m-au surprins cu agresivitatea sa. Roger Shimomura găsește un echilibru productiv între furie și joacă.
Artiștii prezenți în expoziție provin din medii asiatice diferite, precum și din diferite zone geografice din SUA Cât de important a fost reprezentarea culturilor asiatice unice atunci când a organizat spectacolul? Cât de important a fost reprezentarea regiunilor unice ale SUA?
Artiștii au fost selectați dintr-un apel general pentru depuneri. Împreună, NPG și APAP au creat o listă scurtă bazată pe calibrul muncii și modul în care lucrările s-ar potrivi în experiența mai mare a expoziției. În timpul procesului, am vrut să curatăm un set de întâlniri, astfel încât călătoria pentru privitor să fie o transformare în înțelegerea lor despre America asiatică; nu pentru a ajunge la o concluzie, ci pentru a începe o conversație despre asta înseamnă. Cred că am putut să facem asta.
„Portret acum: Portrete de întâlnire din Asia Americană” este deschisă până pe 14 octombrie 2012 la National Portrait Gallery.
Vizualizați o galerie a fotografiilor de mai jos.
Carm's Crew, 2009, Shizu Saldamando. Saldamando explică faptul că lucrarea ei „este o investigație asupra diferitelor construcții și subculturi sociale văzute prin petreceri în curte, cluburi de dans, spectacole de muzică, spoturi și recepții de artă.” (Imagine © Shizu Saldamando) 
Stripe Tease, 2009, Tam Tran. Tran spune, în declarația artistului său, că autoportretele ei variate încearcă să „ia mai multe seturi de identități care îi provoacă pe telespectatori să descifreze pe sine„ Cine sunt eu? ”(Imagine © Tam Tran) 
American vs. Japs 2, 2010, Roger Shimomura. Shimomura răspunde la concepțiile greșite ale comunității asiatice americane „luptând cu acele stereotipuri sau, în mod obișnuit, devenind aceleași stereotipuri” în activitatea sa. (Flomenhaft Gallery, New York. Imagine © Roger Shimomura) 
My Life Strands, 2009, Zhang Chun Hong. „Conform culturii estice”, explică Zhang „părul lung al unei tinere este asociat cu forța vieții, energia sexuală, creșterea și frumusețea… a devenit o parte a identității mele.” (Imagine © Hong Chun Zhang) 
Daniel Dae Kim, 2007, Cindy Hwang (aka CYJO). În declarația artistei sale, CYJO scrie, „Îmi place să surprind atât fizionomia silențioasă, directă și informațională a fiecărui individ, precum și portretele textuale obținute prin interviuri.” (Imagine © CYJO) 
Drinking (Autoportret), 2006, Hye Yeon Nam. „Ca femeie și imigrant coreean în Statele Unite”, explică Nam în declarația artistei sale „M-am străduit să mă adaptez la noua mea cultură… Lucrarea mea reflectă dorința mea de a rezista unei astfel de presiuni folosind disonanța fizică pentru a dezvălui perspective diferite asupra „normă” ”(Imagine © Hye Yeon Nam)
