Când conservatoarea oceanică, Julie Packard, a privit o versiune aproape completă a asemănării ei, care va fi în curând agățată în Galeria portretelor naționale din Smithsonian, a avut o solicitare.
„Ea inspecta tabloul”, spune Hope Gangloff, artistul din New York însărcinat să facă portretul. "Se înălță pe ea și este ca și„ dinții peștilor trebuie să fie mult mai mari! "
Aceasta nu a fost o chestiune de aspect - de fapt, chompers de dimensiuni mari de pe un cap de oaie din California ( Semicossyphus pulcher ) sunt un pic neliniștitor. Însă Packard, directorul executiv al fondatorului acvariului Monterey Bay, și-a dorit ca portretul ei să evidențieze cu exactitate creaturile marine cărora le-a dedicat opera vieții sale. Asta însemna să ofere capului de oaie dinții mari pe care îi folosește pentru a mâna pe crabi și urini.
Packard a condus acvariul încă de la deschiderea sa din 1984, unde și-a făcut misiunea de a angaja publicul în conservarea oceanelor prin expoziții și inițiative de educație. A primit medalia Audubon pentru conservare în 1998, iar în 2009 a fost aleasă Fellow of the American Academy of Arts and Sciences.
Packard, directorul executiv al fondatorului acvariului Monterey Bay, și-a dorit ca portretul ei să evidențieze cu exactitate creaturile marine (mai sus: capul de oaie din California) căreia i-a dedicat lucrările vieții. (WaterFrame / Alamy Stock Photo) Portretul ei, care este dezvăluit astăzi la National Portrait Gallery, este rezultatul unor luni de sesiuni, a unei călătorii rutiere de fond și a Inițiativei Smithsonian American History History, un proiect de cinci ani pentru recunoașterea contribuțiilor femeilor în societatea americană . Tabloul va fi unul dintre doar câteva portrete din galeria care îi onorează pe conservatoriștii oceanici, iar Packard este doar a doua femeie prezentată în acel domeniu după ecologista și scriitoarea Rachel Carson.
Deși Packard spune că nu a fost prea dornică de toată atenția personală, a văzut portretul ca o oportunitate de a evidenția acvariul și misiunea sa. Ea a fost hotărâtă să aibă caracteristica oceanului ca parte centrală a tabloului - așa că Packard a solicitat ca portretul să fie stabilit în acvariul propriu-zis, un loc pe care spune că are propria sa formă de artă.
„Un acvariu este în esență un muzeu viu”, spune ea. „Există multă artă în natură și ne concentrăm cu adevărat pe puterea estetică și vizuală a colecției noastre vii.”
Mai exact, Packard a dorit să scoată în evidență unul dintre „Pădurea Kelp” a acvariului, un rezervor central, în care rechini de leopard din bronz argintiu, cabezon pufos și sardine elegante și strălucitoare se aruncă prin frunzele ușoare. Display-ul a fost considerat la început un mare risc, spune Packard, întrucât nimeni nu mai păstrase vreodată o pădure de vânătoare în afara oceanului. De atunci, a devenit una dintre caracteristicile semnătore ale acvariului - este încă cea mai mare pădure de algă care trăiește în afara sălbăticiei și este o atracție principală pentru cei aproape două milioane de vizitatori anuali ai acvariului.
„Am vrut să surprind combinația de Julie Packard de optimism, conducere foarte serioasă și calm”, spune artista Hope Gangloff (NPG) Pentru a înfățișa cel mai bine acest cadru, Gangloff a plecat spre vest pentru a se întâlni cu Packard în Monterey. Ea spune că a fost „aruncată” de acvariu ( Cronica din San Francisco a numit-o „bijuteria coroanei” și „centru de știință și politică”) și a petrecut aproximativ o săptămână acolo, cercetând exponatele și studiind viața marină care ar alcătui fundalul tabloului ei. Gangloff a investit, de asemenea, ore în șezut cu Packard în fiecare zi pentru a-și înfățișa subiectul uman cu aceeași precizie.
„[Packard] este extrem de optimist și ne reamintește că trebuie să fim așa pentru a face orice”, spune Gangloff. „Am vrut să surprind combinația ei de optimism, motivație foarte serioasă și calm”.
După excursie, Gangloff s-a întors la New York cu o mulțime de mici pânze și hârtii. Ea și-a petrecut următoarele câteva luni împărțind aceste fragmente într-o compoziție finală la o scară mult mai mare - portretul măsoară 54- cu 81 de centimetri. Ulterior, Packard a vizitat studioul Chelsea al artistului pentru o ședință finală; Touch-up-urile de ultimă oră includeau dinți mai mari pentru capul de oaie și părul dezordonat pentru Packard, atât în numele exactității.
Produsul finit este o lucrare vibrantă cu tonuri de albastru și plină de mișcare. Adevărat la viață, fiecare creatură din scenă poate fi găsită în pădurea cu covoare a acvariului, spune Gangloff, de la rechinii cu leopard elegant, care alunecă aproape de vârf, până la garibaldi portocaliu strălucitor, care stârnesc peste centru. Packard spune că este mulțumită de modul în care pictura surprinde esența acvariului și de „explozia de culoare” pe care o vizitează experiența în timp ce se plimbă prin exponate.
Lucrarea va rămâne expusă la Galeria Națională de Portret până în noiembrie 2020. „Istoria portretului a favorizat bărbații din elita conducătoare și, ca urmare, mai puțin de un sfert din colecția noastră prezintă femeile care tind să provină din profesii în ochiul public „cum ar fi politicienii, actorii și autorii”, spune directorul muzeului, Kim Sajet. „Dar oamenii de știință, în special femeile de știință, au fost, din punct de vedere istoric, retrogradați pe fundalul realizării - și despre artă. Am considerat că este important să comandăm o nouă activitate a unui lider în educație, cercetare și activism - care ar putea servi drept inspirație în special fetelor tinere. ”
Packard spune că este încântată să ajute să reprezinte colecția diversă de oameni care contribuie la științe și speră să îi inspire pe alții să continue cariera în conservare. În ciuda eforturilor naționale de a angaja o varietate mai largă de studenți în domeniile științei, Packard spune că există încă un abandon important prin liceul și liceul de fete care urmăresc știința - o discrepanță pe care spune că trebuie să o schimbe, pentru binele lumii noastre naturale.
„Avem nevoie de tot talentul și de toată pasiunea pe care o putem aduna pentru a rezolva problemele de mediu cu care ne confruntăm astăzi”, spune ea, „și asta va deveni și mai serioasă în viitor”.
Julie Packard de Hope Gangloff este expusă la primul etaj al National Portrait Gallery până în noiembrie 2020.
